Frederickesn

Dingen om te doen in San Antonio McNay Art Museum

Dingen om te doen in San Antonio McNay Art Museum (ideeën)

Het McNay Art Museum in San Antonio, Texas is het allereerste moderne kunstmuseum in de staat. Het pand, vernoemd naar de oprichter van het museum, Marion Koogler McNay, begon als een speciaal in opdracht vervaardigd Spaans opwekkings koloniaal huis met 24 slaapkamers, dat bovenop een stuk land van 23 hectare ligt.

De oprichter Marion Koogler kwam in 1918 naar San Antonio toen ze met sergeant Don McNay trouwde. Helaas stierf McNay later dat jaar aan de Spaanse griep. Marion trouwde vervolgens met Donald Atkinson en begon haar liefdesaffaire met kunst in 1926 na de bouw van het huis met 24 slaapkamers. Ze verzamelde meer dan 700 schilderijen uit de 19eth en 20th eeuwen uit Europa en Amerika, waarvan de eerste een olieverfschilderij was? Delfina Flores? door Diego Rivera. Zij en Atkinson zijn 10 jaar later gescheiden en Marion ging terug naar het gebruik van haar eerste echtgenotennaam, McNay.

Marion McNay stierf in 1950 en verliet het pand, haar hele collectie kunstwerken, het areaal land en een flinke gift, om van het pand een modern kunstmuseum te maken. De McNay werd in 1954 voor het publiek geopend en een uitbreiding in 2008 voegde The Jane en Arthur Stieren Center for Exhibitions toe. Dit nieuwe museum met een oppervlakte van 45.000 vierkante meter bood ruimte aan grote tentoonstellingen, een galerij met beeldhouwwerken, tuinen, een collegezaal en klaslokalen om educatieve programma's te organiseren.

De McNay heeft vandaag kunnen uitbreiden van de oorspronkelijke 700 werken naar meer dan 20.000 en omvat ook renaissance- en middeleeuwse kunst, 19th-21st schilderijen uit de eeuw, foto's en sculpturen, Kunst van New Mexico en het Zuidwesten, Tobin Collection of Theatre Arts, en Jeanne and Irving Matthews Collection of Art glass.


Toen de McNay voor het eerst werd geopend in 1954, werd het museum beschouwd als een specialiteit van moderne Europese en Amerikaanse kunst die zich richtte op Franse kunstenaars en post-impressionisme. Tegenwoordig heeft de collectie 700 tot 20.000 kunstwerken uitgebreid van Amerikaanse kunst sinds de Tweede Wereldoorlog, moderne Europese en Amerikaanse prenten en tekeningen, en de Tobin Collection of Theatre Arts, die meer dan 9.000 beeldende kunstobjecten bevat en kostuumontwerpen.

De Europese collectie heeft werk van kunstenaars als Henri Matisse, Amedeo, Pablo Picasso en Alfred Sisley. Beroemde namen in Amerikaanse kunst zoals Edward Hopper, Georgia O'Keefe en Paul Cadmus hebben vertoningen in de American Art Collection. Moderne en hedendaagse kunst van de 20th De eeuw heeft beeldhouwkunst, schilderkunst, reliëf en vele andere media van kunstenaars als Kiki Smith, Whitfield Lovell en Radcliffe Bailey.

De Theatre Arts-collectie bestaat uit afbeeldingen, tekeningen, schilderijen van verschillende theatrale scènes uit de 16eth eeuw door het heden. Henri Matisse heeft kostuumontwerpen, Alexandra Exter heeft marionettenpoppen, Tony Straiges heeft diorama's van scènes die zouden plaatsvinden in toneelstukken om te helpen met enscenering, die allemaal te zien zijn in dit deel van het museum, samen met vele andere belangrijke theatrale werken. Beelden uit toneelstukken van Shakespeare, barokke festivals, Broadway en ballet zijn allemaal te vinden in de Theatre Arts Collection.

De Southwestern Art Collection is gericht op New Mexico en Native American Folk Art die McNay verzamelde tijdens haar zomervakanties naar New Mexico. Veel van de Santos, decoratieve kunst, juwelen en aquarellen die ze verzamelde, kwamen van de Taos Society of Artists. Veel van het schilderij verbeeldt Navajo-vrouwen, landschap en zelfs een schilderij van Marion McNay zelf.

Een van de grootste krachtgebieden bij de McNay is de hedendaagse Latino-prints. Beschouwd als een van de mooiste collecties in de Verenigde Staten, hebben Cesar Martinez, Sam Coronado, Richard Montoya en Carlos Francisco Jackson, naast vele andere, allemaal afdrukken in deze collectie.

De Prints and Drawings Collection van de McNay is erkend vanwege zijn bijdrage aan de focus op afbeeldingen uit 19th en 20th eeuwen en de pure kwaliteit van de werken die het heeft verworven. De Franse en Amerikaanse prenten uit 19th eeuw, samen met de Duitse expressionistische graphics en na 1960 Amerikaanse werken op papier, zijn bijzondere sterke punten van deze collectie die veel lof ontvangen van de kunstgemeenschap. Andy Warhol, Vincent Van Gogh, Edward Hopper en Georgia O'keefe zijn slechts enkele van de bekende artiesten wiens prenten deel uitmaken van deze gerespecteerde collectie.

De Franse Art Glass Collection duurde tientallen jaren voor Jeanne en Irving Matthews om te verzamelen en bevat zelfs een bibliotheek over het onderwerp. De collectie bevat glaswerken vanaf 19th en 20th eeuw Frankrijk en wordt beschouwd als een van de mooiste in Amerika.

Dr. Friedrich Oppenheimer en zijn vrouw schonken hun verzameling renaissance- en middeleeuwse kunst aan het museum in 1955 kort na de opening voor het publiek. De hoogtepunten zijn sculpturen en schilderijen van Albrecht Bouts, meester van Frankfort en Taddeo di Bartolo.

De laatste collectie is de buitensculpturencollectie die de 23 hectare grond bestrijkt waar de McNay op zit. Versierd met glooiende gazons en beboste paden die door de Japans geïnspireerde tuinen reizen, kunnen bezoekers genieten van werken van Alexander Liberman, Tony Smith en Joel Shapiro en vele anderen.

Verder lezen: beste tijd om San Antonio, Texas en andere reistips te bezoeken

Er zijn momenteel acht tentoonstellingen op de McNay voor het jaar 2016. Stephen Westfall: Het Heilig Woud is momenteel te zien tot en met juli 2016. Deze unieke tentoonstelling schildert volledig door personeel van de McNay in opdracht van Westfall en is de vierde aflevering in de serie.

Dressed to Kill: Glam and Gore in theatervoorstellingen tot 5 junith, 2016.Deze provacatieve tentoonstelling onderzoekt de relatie tussen glamour en meridiaan in de theaterfocus van verleiding, stijl en duivels. Deze collectie is geïnspireerd op de permanente Tobin Collection of Theatre Arts.

Mijn koninklijk verleden: Cecil Beaton en de kunst van nabootsing worden getoond tot en met 5 junith, 2016 is een zwart-witfoto van een reis door een beroemdheidsnoodzaak in het begin van de 20e eeuwth eeuw. De kunstenaar barones Von Bulop, was een fotograaf en kostuumontwerper.

Greg Smith's Loop zal de hele zomer tot en met 28 augustus te zien zijnth, 2016 en is een video van de verkenning door de kunstenaar van risico's, uitvindingen en herhalingen terwijl hij meerkleurig textiel naait, absurdistische ontwerpen construeert die aan een verhoogde snelweg hangen en naar een auto kunnen worden gemonteerd. Dit kunstwerk volgt hem terwijl hij naait tijdens het rijden in New York City.

Kunst omwille van de kunst: Ornamentprints van het Blanton Museum of Art is een tentoonstelling van geleende stukken juweelachtige ornamentafdrukken van de grootste prentencollecties in de regio in het Blanton Museum of Art. Deze verzameling is uitgeleend tot 7 augustusth, 2016.

Object Romance: hedendaagse benaderingen van stilleven werd geïnspireerd door David Ligare's Stilleven met appels en vaartuig, deze tentoonstelling toont een nieuwe benadering van het stilleven gecreëerd in de 20th eeuw. Hoewel deze werken er misschien heel eenvoudig uitzien, zijn veel van de objecten en onderwerpen in de schilderijen gekanteld, scheef en beschreven, waardoor ze theatrale inhoud en symbolische betekenis hebben. Object Romance is een andere zomer-tentoonstelling die op 7 augustus met pensioen gaatth, 2016.

Shepard Fairey op de McNay toont kunst van een van de meest gevierde straatartiesten in Amerika. Fairey ontwierp de beroemde poster van Hope voor de Obama-campagne in 2008 en veel van zijn andere werken hebben prominente sociale en politieke boodschappen die via de kunst worden overgebracht. Zijn kleurenpalet van wit, bruin, zwart en rood, met gewaagde herhaalde woorden is zijn kenmerkende stijl en aanwezig in al zijn werken. Bezoekers kunnen deze tentoonstelling tot 11 september verkennenth, 2016.

De laatste tentoonstelling in The McNay, ook met pensioen op 11 septemberth, 2016 is Coney Island: Visions of an American Dreamland 1861-2008. Deze collectie viert een van de meest iconische Amerikaanse themaparken - Coney Island. De collectie bevat 140 werken van impressionisten als William Merritt en moderne en hedendaagse afbeeldingen van kunstenaars als George Tooker, Red Grooms en Diane Arbus. Deze collectie komt oorspronkelijk uit het Wadsworth Atheneum Museum of Art in Connecticut.



Er zijn momenteel nog drie collecties die in 2016 op de McNay verschijnen. Parlor Games: Ruloff Kip's Toy Theatre wordt vanaf 5 juli vertoondth, 2016 tot en met februari 2017 en is een zeer interessante voorstelling van een miniatuurtheater compleet met bewegende delen, werkverlichting en verschillende setdruppels.

AT & T lobby-installatie zal Leigh Anne Lester, die een monumentale assemblage première die zal worden tentoongesteld vanaf een jaar van augustus 2016 tot juli 2017.

Telling Tales: Contemporary Narrative Photography is een compilatie van verschillende fotografen die, via foto's, verhalen vastleggen, hetzij echt of ingebeeld. 17 fotografen namen deel aan deze tentoonstelling met foto's variërend van de jaren 1970 tot heden. De foto's zijn in kleur en grootschalig om het als een moment in realtime vastgelegd te laten lijken op de toeschouwer.

programma's

De McNay biedt het hele jaar door vele programma's, inclusief gezinsartijd voor peuters, specifieke vrije dagen, gemeenschapsdagen en educatieve evenementen. Ze hebben ook het hele jaar door exposities van één dag en verschillende lezingen van zowel kunstenaars als docenten uit de hele Verenigde Staten. Verscheidene live-optredens van kunstwerken gebeuren het hele jaar door en The McNay staat bekend om zijn jaarlijkse Spring Party en verschillende workshops.

Terug naar: Beste dingen om te doen in San Antonio, TX.

837 Austin Hwy, San Antonio, TX 78209, telefoon: 210-824-5368