Het Contemporary Art Museum, gelegen in het epicentrum van de kunstwijk Grand Centre in St. Louis, is een van de bekendste niet-verzamelende kunstinstellingen in het land. Bezoekers worden uitgenodigd om een van de 20 jaarlijkse tentoonstellingen te bezoeken die het museum elk jaar plant. CAM biedt een platform voor zowel lokale als internationale kunstenaars, waardoor bezoekers een groot aantal perspectieven op hedendaagse artistieke tradities kunnen observeren. Naast hun tentoonstellingen biedt CAM verschillende educatieve programma's voor zowel kunstenaars als het publiek.
Geschiedenis:
Het Museum voor Hedendaagse Kunst van St. Louis werd opgericht in 1980. In 2003 verhuisde de instelling naar haar huidige locatie in het kunstencentrum Grand Centre. Het nieuwe 27.000 vierkante meter grote gebouw is ontworpen door de beroemde architect Brad Cloepfil.
Vorige tentoonstellingen
Kelley Walker: Direct Drive
In zijn eerste solotentoonstelling in het museum, de Direct Drive-tentoonstelling van Kelley Walker, die werd getoond in het najaar van 2016, nodigde de kunstenaar het publiek uit om de manier te verkennen waarop beelden worden gecontextualiseerd en oneindig worden herbestemd in de hedendaagse consumentengemeenschap. De tentoongestelde afbeeldingen vulden elke galerij in het museum en nodigden gasten uit om kwesties met betrekking tot identiteit, seksualiteit, ras en klasse te onderzoeken. Deze multimedia-installatie, die 3D-afdrukken, zeefdrukken, foto's, collages en sculpturale stukken bevatte, werd geïnformeerd door kunstenaars zoals Sigmar Polke, Andy Warhol en Jackson Pollock.
Kelley Walker: Schema
In de zomer van 2016 werd een unieke tentoonstelling geopend met de gevierde kunstenares Kelly Walker. De tentoonstelling was een samenwerking tussen Walker en een groep tieners uit het St. Louis-gebied die deel hadden uitgemaakt van het Teen Museum Studies-programma van het museum. Onderzoekend naar de convergentie van langlopende verhalen over onderdrukking en geweld in het huidige digitale tijdperk, toont de tentoonstelling treffend de manier waarop kunstenaars zichzelf kunnen en moeten zien als agenten van verandering. De show bevatte vinylafbeeldingen van foto's afkomstig uit de Civil Rights Era, die waren bedekt met kleurrijke strepen tandpasta, waardoor een nevenschikking ontstond die bezoekers uitnodigde na te denken over de manier waarop het moderne publiek zich verhoudt tot deze iconische beelden van geweld en dissensus.
Aankomende beurzen:
Mickalene Thomas: Mentors, Muses en Beroemdheden
Mickalene Thomas, een in New York woonachtige kunstenaar, is momenteel te zien op CAM tot eind 2017. Hoewel bekend om haar expressieve schilderijen en collages, bevat de tentoonstelling ook video-, film- en fotografische stukken. De tentoonstelling gaat over zaken van African American vrouwelijkheid en macht door het verkennen van de eigen mentors van de kunstenaar, zowel van het grote scherm als van haar eigen leven. Iconen als Eartha Kitt, Whitney Houston en Wanda Sykes staan prominent in de weergegeven stukken. Thomas neemt ook beelden en personages uit de film op De kleur paars, wat cruciaal was in het politieke ontwaken van Thomas. Het gebruik van meubels en artefacten uit de jaren 70 leidt bezoekers naar een chronologisch verhaal dat zowel persoonlijk als universeel is op hetzelfde moment. Op deze manier nodigt Thomas museumbezoekers uit om haar voetstappen te volgen terwijl ze worstelt met de erfenis van ongelijkheid en de blijvende invloed ervan op de moderne identiteit van vrouwen van kleur.
Hayv Kahraman: Handelingen van herstelling
Kernend van Kahramans oeuvre van 2011 tot 2017, onderzoekt de tentoonstelling Handelingen van Herstel thema's van collectieve herinnering, migrantenbewustzijn en dekolonisatie. De serie schilderijen uit deze collectie biedt bezoekers een kijkje in de ervaringen van mensen die gedwongen zijn hun thuisland te ontvluchten en een nieuw leven in het buitenland te beginnen. Kahraman gebruikt afbeeldingen van vrouwenlichamen als een symbool voor de segmentatie van de migrantengemeenschappen waarvan ze verhalen vertelt. Het gebruik van weeftechnieken door de kunstenaar, geïnspireerd door traditionele Iraakse textielkunsten, verbindt haar werk met een thuisland dat tegelijk echt en ingebeeld is. Op deze manier nodigt de tentoonstelling bezoekers uit om vragen te stellen over de relatie tussen geleefde ervaringen en het collectieve geheugen.
Evenementen en programma's
Elke eerste vrijdag van de maand worden bezoekers uitgenodigd om deel te nemen aan speciale tentoonstellingen en programma's op de CAM. Het First Fridays-programma biedt een verscheidenheid aan entertainment en educatieve evenementen in het Grand Center-gebied. Bezoekers hebben gratis toegang tot verschillende deelnemende instellingen, waaronder CAM, het International Photography Hall of Fame Museum en het CEL Center for Architecture + Design, om er maar een paar te noemen.
CAM biedt ook dagelijkse rondleidingen die specifieke aspecten van lopende tentoonstellingen benadrukken. Op bepaalde dagen van de week bieden museummedewerkers ook rondleidingen aan van de Pulitzer Arts Foundation, die zich naast het museum bevindt.
3750 Washington Blvd, St. Louis, MO 63108, Telefoon: 314-535-4660
Meer dingen om te doen in St. Louis
